"BACHELITE" degli Offlaga Disco Pax

Il nuovo cd, pur rispettando le formule e le convinzioni del primo, si caratterizza per una maggiore ricercatezza sul piano musicale. I testi di Max Collini sono come sempre intensi, politici e polemici: ricordi ed emozioni di un passato recente, troppo recente per essere assimilato o semplicemente dimenticato. Il primo singolo è Ventrale, un omaggio a Vladimir Yashchenko, che stabilì il nuovo record mondiale di salto in alto nel 1978: l’evento è narrato attraverso i ricordi limpidissimi di Max bambino, colpito soprattutto dalla storica prima pagina che la Gazzetta dello Sport dedicò all’atleta sovietico. Dove ho messo la Golf? è un brano divertente e autoironico, storia di un incredibile furto, di fate-vigilesse e di presidenziali brasiliane. Il più intenso e critico è sicuramente Sensibile, incentrato sulla figura di Francesca Mambro, protagonista del terrore nero degli anni ’70 e condannata a diversi ergastoli “per omicidi organizzati, realizzati, rivendicati, confessati”. Compagna di Giusva Fioravanti, sia nella vita che nell’attività stragista, lo definì “il ragazzo più sensibile che avessi mai incontrato”; quest’affermazione non può che suscitare un immediato scoppio di rabbia e indignazione, e porta gli Offlaga a differenziarsi dal feroce terrorista definendosi invece “neosensibilisti”, criticando la Mambro anche “per l’uso sconsiderato e irresponsabile del vocabolario”.

E’ impossibile non lasciarsi coinvolgere dal ritmo inconfondibile di Lungimiranza e di Superchiome, ritratto dell’antipatica e fluorescente Carlotta; Cioccolato I.A.C.P. era già stato proposto durante il tour precedente, catturando tutti con i suoi toni noir e il senso di impotenza dinnanzi a una realtà evidente quanto inaccettabile. Il concetto di “tutela” viene ribaltato in Fermo!, inno all’autodeterminazione del Chirocefalo, sovversione all’attuale concezione dell’ambientalismo, volta sempre a mantenere con la forza lo status quo. Onomastica, ispirata alle pagine bianche di Reggio Emilia, massacra l’uso degenere di battezzare i figli con nomi assurdi e impronunciabili, ispirandosi a flore, faune, fiumi e addirittura centrali elettriche. L’album si conclude con Venti minuti, un pezzo splendido e dolorosissimo: il ricordo del padre mai amato si ripresenta ogni anno nell’immancabile telefonata di un vecchio commilitone; in questo brano la morte non stravolge la memoria, non porta a quel buonismo disneyano oggi così diffuso.

Bachelite è un lavoro più profondo e maturo, come si percepisce chiaramente dalle musiche così curate, piene, senza quelle incertezze che emergevano in qualche pezzo di Socialismo Tascabile. Sono sempre i testi, autentiche poesie in prosa, a catturare l’ascoltatore: i brani disegnano eventi e ricordi degli anni ’80, sono racconti –politici o personali- che conquistano col loro linguaggio ibrido, desublimato. Ma soprattutto ritraggono una realtà triste e recente, quello stato di miseria e povertà da poco passato (ma è davvero finito?), quando cominciavano a cadere miti ed ideali, si viveva in squallidi caseggiati dell’I.A.C.P. “e un nome era tutto quel che davi”.