"COLPO D’OCCHIO" DI SERGIO RUBINI

Sergio Rubini narra una storia ambientata in un mondo ambiguo e dai contorni confusi, nel quale le scelte non sembrano mai essere libere da condizionamenti esterni. Fin dalle prime immagini siamo trasportati in ambienti glamour e pieni di fascino, quelli del mercato d’arte. Qui critici, galleristi, artisti e giovani idealiste interagiscono fra loro, nella speranza di rendere eterna una nuova promessa. Purtroppo si troveranno immischiati solo in un complesso e desolante gioco di potere. E una storia che nasceva bohemienne diventa presto molto noir.
Come di consueto, Sergio Rubini parla di due differenti visioni del mondo, che non si capiscono ma che vengono a contatto: purtroppo, l’incapacità di comprendersi origina solo volontà di sopraffazione. Adrian, il protagonista, si renderà conto che non ci vuol molto tempo a conquistare il mondo, a patto che prima si sia perduta l’anima. Chi invece l’ha già venduta è Lulli, che però presenta una terrificante particolarità: il suo cinismo e la sua bravura nella manipolazione non sembrano essere quelle di un "cattivo", ma semplicemente le normali caratteristiche di un adulto. Per Rubini, dunque, sembra che il mondo sia così impegnato a volersi autodistruggere che la perdita del resto è accettata serenamente fin da principio. E qui ciò che si perde è Gloria, non a caso dotata di un nome fortemente simbolico. Come una Laura petrarchesca rifiutata, Gloria sembra essere una luce in lontananza, irrimediabilmente persa, della quale rimane solo l’accecante (e dannosa, ormai) presenza.

I personaggi si ritrovano così a cercare qualcosa che non possono avere, e vengono fagocitati da questa loro necessità di assoluto: il desiderio di potere totale di Lulli, il successo planetario di Adrian, l’amore romantico di Gloria sono destinati a essere eternamente frustrati. In Colpo d’occhio inoltre, le zone d’ombra non rimangono solo nella trama, ma sembrano anzi emanare dall’anima. Riflesse l’una nell’altra portano a qualcosa di ineluttabile, a un inarrestabile disfacimento simile a quello di una tragedia classica. Il montaggio è sapientemente non lineare ma spezzato, confuso, a volte molto serrato, e i particolari scelti con cura. Ogni pezzo del film dunque si assembla; ma non come un mosaico. Piuttosto, come quando si rimettono assieme i pezzi di uno specchio rotto. E l’immagine che ci ritorna è familiare e nel contempo mostruosa.

Gli attori del film presentano, come spesso capita nel cinema italiano, dei differenti livelli di talento. Rubini è, come sempre, perfettamente inserito nella vicenda. In questo caso ironico, distaccato, malizioso, disilluso, forte e crudele. Vittoria Puccini è sofferente, profonda, elegante. Inoltre dimostra di essere una donna intelligente e umile, e trasmette queste doti anche al suo personaggio. Riccardo Scamarcio invece, incarnazione dell’innocenza corrotta dall’ambizione, risulta deludente. Putroppo la sua recitazione discutibile rende la figura dell’artista tormentato un po’ ridicola, perchè non si riesce a vedere nulla più di un bel ragazzo con dei vestiti da scultore trendy. Interessante è invece la scelta di Paola Barale per il ruolo secondario di Sonia, una fidanzata di rimpiazzo affascinante e sorniona. Tralasciando certi scivoloni nel patetico (e nello scontato tout court) come la figura di Cluadio, grande punto di riferimento di Adrian, che muore di stenti e di droga in seguito alla delusione inflittagli dall’amico, Colpo d’occhio si rivela un film curioso e originale, con un finale audace ma non spiacevole, dipinto con una disillusione, una profondità e un’eleganza rari nel cinema recente.