"DEAR JOHN" di Lasse Hallström

John e Savannah provengono da due mondi completamente diversi, ma per puro caso, un giorno, si incontrano sulla spiaggia rimanendo entrambi molto colpiti l’uno dall’altra. Questo loro incontro casuale si trasforma in un corteggiamento che dura due settimane, mutando rapidamente in un amore appassionato. Entrambi ritrovano nell’altra persona qualcosa che non sapevano di desiderare. Quando John fa ritorno nell’esercito e Savannah fa ritorno al college, la coppia promette di scriversi per mantenersi in contatto. Attraverso un continuo scambio di lettere, il loro amore continua a crescere, trasformandosi sempre più in una grande storia d’amore.

Con il passare del tempo, John e Savannah hanno la possibilità di vedersi sporadicamente. La missione del dipartimento militare di John viene prolungata, mentre Savannah continua la sua vacanza a casa. Il clima di guerra si fa sempre più pesante (siamo nel tragico settembre 2001) e Savannah è sempre più in ansia per la sicurezza di John, che è invece combattuto tra il senso dovere militare e il desiderio di fare ritorno a casa per stare al fianco della sua amata. Nonostante tutte le difficoltà che si presentano, la coppia è decisa a mantenere il proprio impegno.

Ma quando accade qualcosa di imprevisto e tragico, il rientro di John provoca uno scontro emotivo che porta la coppia ad interrogarsi su come il loro amore riuscirà a sopravvivere. A una settimana di distanza da The Last Song, ecco approdare, sul grande schermo, altro drammone, senza tregua tra struggenti passioni e amori spesso tragici, tratto da uno dei romanzi di Nicolas Sparks. Lasse Hallström (Chocolat, Hachiko) si mette dietro la macchina da presa e interpreta per il cinema una storia tratta dall’omonimo romanzo dell’autore.

La disinvoltura registica di Hallström si muove con cautela nell’affrontare sceneggiature drammatiche senza scivolare nel melodramma. “Sono sempre incuriosito dai personaggi principali che reggono le fila della vicenda”, continua Hallström, “quello che mi attira sono le forti emozioni e di come riuscire a stare lontano dal sentimentalismo, pur parlando di forti sentimenti. È un confine sottilissimo e mi piace girarvi intorno per vedere se riesco ad ottenere cià che voglio. Mi piace andare alla radice della storia, attenendomi alla realtà il più possibile”.

L’attenzione che Hallström pone nell’immagine e la sua abilità a mantenere il giusto legame con le emozioni riuscendo a trasmetterle nel modo più limpido possibile, emerge anche in Dear John, ma fino a un certo punto.

Dear John, seppure per le capacità registiche, è una storia grammaticalmente indotta, nel senso più coercitivo del termine; traspare chiaramente una linea guida che ha volutamente condotto, per puro piacere del dramma, i due protagonisti in situazioni talmente forzate, da rasentare l’assurdo emotivo. L’insostenibile esagerazione drammatica, contro la quale si imbattono i due protagonisti, è il frutto di un melodramma narrativo, speculativo di drammi e malanni, di cui Sparks è il portabandiera. Il tatto registico di Hallström nulla può di fronte a una sceneggiatura che sa di marketing. E di fronte a una storia fabbricata furbamente nei minimi dettagli per far scaturire passione e lacrime, anche il kleenex alza le mani in segno di resa.