"I DIALOGHI DI FEDERICO RUYSCH E DELLE SUE MUMMIE" DI STEFANO PAGIN

Diretta da Stefano Pagin, la compagnia Casello 11 con Alessio Bobbo, Stefania Felicioli, Galliano Mariani, Michela Martini e Silvia Piovan propone una rivisitazione scenica del testo di Giacomo Leopardi, innestandolo con altre quattro delle Operette Morali del poeta: Dialogo di Malambruno e Farfarello, Dialogo di Ercole e Atlante, Dialogo di un Folletto e uno Gnomo, Dialogo di un venditore d’almanacchi e un passeggere.

Un testo complicato, nei cui accostamenti non sempre di facile intuizione si svolge la vicenda di Federico, anatomista olandese ricordato per i suoi studi sulla conservazione dei cadaveri. Una notte le mummie di Federico si svegliano, ed è questa l’occasione giusta per fare, dunque, la domanda irrisolta: cosa si prova nel momento della morte?

A far da contrappeso alla mole dell’argomento, la regia di Pagin prosegue uno stile consolidato e organizza in scena gli attori con coreografie, movenze, stasi da tableaux vivants, immagini di corpi nitidi, rendendoli padroni dello spazio su valzer di arie morbide, e avvolgendoli in un’atmosfera elegante in cui echeggiano le parole di due secoli fa. Federico, dapprima atterrito dalle sue mummie redivive, cade in un sonno sognante: ed è in questo momento che trovano spazio le altre Operette Morali. In sogno, Atlante fa cadere il mondo: la specie umana finisce? Sembra di sì, dato che il dialogo successivo, quello tra un folletto e uno gnomo, ipotizza uno scenario senza umanità, in una terra che ritorna ai primordi.

Ma poi Federico si sveglia, ed è qui che si svolge la parte più coinvolgente dello spettacolo; a confronto con le sue mummie – un po’ cadaveri, sì; un po’ demoni, pure; ma sempre molto leggiadri e ironici e persino noncuranti dell’argomento – si svela l’arcano: durante la morte non si sente nulla, perché, come diceva Epicuro, quando c’è lei, noi non ci siamo. E viceversa. Ed è un confronto a cinque, sulla scena, che riempie il palco con un bell’impatto visivo, pulito ed essenziale nelle linee che crea.

Buone le performance degli attori; convince soprattutto Stefania Felicioli, minuta nel corpo e sottile di voce, nel ruolo paradossalmente scanzonato di chi ha il compito di rivelare la verità. Una verità così leggera, come fosse un soffio d’aria.