"Le operette morali" di Giacomo Leopardi

Lo spettacolo è molto bello soprattutto a livello visivo: citando a tratti il teatro neoclassico, Martone è prodigo di felici invenzioni registiche, riuscendo, complice la preziosa scenografia di Paladino, e con l’adattamento drammaturgico dello stesso regista, a unificare tra di loro le operette senza imbarazzi e senza il rischio di una catena di quadri indipendenti l’uno dall’altro. E fondamentale è altresì il ruolo del pubblico, (come spesso in Martone), quasi sempre illuminato, presente anche sul palco, visitato dalle incursioni degli interpreti tra le poltrone, occupato in parte, nei palchi, dagli elementi scultorei dello stesso Mimmo Paladino.

Le cose funzionano meno per quanto riguarda la resa degli attori, non per loro responsabilità, ma perché l’ostica prosa leopardiana avrebbe avuto bisogno di una ricerca piu solida sul testo e sulla parola alla prova del teatro. Forse manca anche un’unità interpretativa: a volte gli interpreti sembrano lasciati un po’ a se stessi ed è un peccato perché quando invece alcuni di loro, bravissimi, il Carpentieri, la Valmorin, Donadoni, De Francesco, “entrano” nello spettacolo, il testo ritorna appassionante e viene fatta giustizia della forza poetica e profetica di esso.

In questo senso la seconda parte è sicuramente molto più persuasiva, brani come "Dialogo di Plotino e Porfirio", "la Morte e la Moda", "il Cantico del gallo Silvestre" ci regalano momenti emozionanti.

In definitiva, nonostante le riserve qui espresse, si tratta di uno spettacolo importante, e fortunatamente, almeno nella replica a cui si è assistito all’Argentina di Roma,molto apprezzato dal pubblico.