METHODIKA, IL IV FESTIVAL INTERNAZIONALE DI METODI DI TRAINING TEATRALE

Una settimana, quella tra il 5 e l’11 novembre, in cui attori, insegnanti, registi, curiosi potranno confrontarsi con quattro maestri del teatro internazionale: César Brie, fondatore in Bolivia del Teatro de Los Andes, vera e propria fucina di sperimentazione interculturale; Adolf Shapiro, anima trentennale del Teatro Giovanile Lettone e seguace di Stanislavskij e Brecht; Rimas Tuminas, regista esponente della scuola lituana del “Teatro poetico”; e Maria S. Horne, docente, regista e attrice statunitense impegnata nella decostruzione del Teatro tradizionale. Ospite della sette giorni veneziana sarà poi il regista russo Anatolij Vasiliev, per un dialogo con Alschitz in una delle serate del festival.

“Methodika è un festival significativo perché, non codificando un metodo di approfondimento e di insegnamento, si caratterizza per una certa predisposizione alla libertà” ha dichiarato Gianpaolo Fortunati, Vicepresidente della Fondazione di Venezia.

“Questo è innanzitutto un festival per insegnanti- ha spiegato il direttore artistico Jurij Alschitz- che impareranno l’importanza di ritornare, a 40 anni, giovani studenti per una settimana. L’idea è nata a causa dei gravi problemi che esistono nella didattica teatrale: c’è una fortissima esigenza ad insegnare agli insegnanti prima ancora che agli studenti.” Nella cultura russa, infatti, l’insegnante occupa il posto più importante nella gerarchia del teatro. Continua Alschitz: “L’insegnante non fa lo spettacolo, ma fa gli attori: se un regista mette in scena un cattivo spettacolo, non è una tragedia; ma se un insegnante forma una generazione di cattivi attori, quella sì che è una tragedia. Bisogna perciò partire dalla didattica del teatro: è un’idea che ci arriva da Grotowski, da Stanislavskij.”

Anche il tema del Festival si presenta come una sfida accattivante: sarà infatti la centauristica la grande protagonista di Methodika. “Centauristica è una parola che nemmeno esiste nel vocabolario- spiega Alschitz- È un concetto ampio. Il centauro è il volto del mondo contemporaneo: la nostra vita è già una vita da centauri, in cui si uniscono diverse nazionalità, diverse lingue, si mischiano la cultura alta e quella bassa. Il teatro deve essere il luogo in cui viene unito ciò che non può altrove essere unito. È nel teatro, dove si combinano la realtà e l’irrealtà, che vivono i centauri: e sono queste nuove creazioni, nate dall’unione di reale e irreale, che ci parlano”.

Continua Alschitz: “È un teatro irreale? È una filosofia irreale? È assolutamente una lingua nuova. Sono per principio contro il fatto che il teatro debba riflettere la vita: il teatro può creare un’altra vita. I nuovi insegnanti devono creare una nuova generazione di attori, che parlino questa nuova lingua”.

Methodika è prodotto da Fondazione di Venezia e realizzato da Euterpe Venezia con il patrocinio dell’ITI/Unisco (Theater Training and Education Commitee). Per iscrizioni ed informazioni: www.methodikavenezia.org

(Nella foto, Jurij Alschitz)