"VERO COME LA FINZIONE" di MARC FORSTER

Harold Crick, funzionario dell’ufficio delle imposte, ha sempre condotto una vita piatta e monotona, fatta di piccole ossessioni quotidiane e di tanta solitudine. Ma una mattina la sua esistenza cambia radicalmente quando comincia a sentire, nella sua mente, una voce che narra attimo per attimo le sue azioni, come se raccontasse la storia della sua vita. Harold, incredulo, decide di rivolgersi a Jules Hilbert, esimio esperto di letteratura, per chiedere consiglio e a causa delle insolite circostanze decide di prendere in mano la sua vita e viverla fino in fondo, innamorandosi anche di una pasticcera che evade il fisco per principio, Ana Pascal. Ma, a sua insaputa, Harold è davvero protagonista di un libro in fase di redazione, opera della maniacale e rinomata scrittrice inglese Karen Eiffel, nota per concludere tutte le sue opere con la morte del protagonista.

Già leggendo la trama è evidente l’originalità del soggetto. Una delle rivelazioni della stagione cinematografica autunnale: quella che molti credevano essere un’innocua commedia - soprattutto perché il protagonista, Will Ferrell, è un attore comico noto in America, recentemente visto in Vita da Strega di Nora Ephron e Melinda & Melinda di Woody Allen - si scopre essere invece una storia commuovente ed emozionante che non ha paura di visitare nuove strade e percorsi cinematografici.

A molti potrebbe ricordare altri film usciti negli ultimi anni, come Il ladro di orchidee di Spike Jonze o Se mi lasci ti cancello di Michel Gondry, ed effettivamente il film si avvicina ai titoli precedenti per la storia anticonvenzionale e la sua metanarratività, ovvero la capacità di riflettere sul senso del cinema, della letteratura e della narrazione in genere. Partendo da un presupposto insolito - cosa accadrebbe se un uomo scoprisse di essere il protagonista di un romanzo? - l’ottima sceneggiatura di Zach Helm arriva a soluzioni non banali, sempre profonde e introspettive. E cosi la trovata, che chiunque avrebbe potuto trasformare in un espediente comico, a tratti potrà provocare qualche risata ma con l’avanzare del film si rivela in tutta la sua drammaticità, portando a una domanda esistenziale inquietante: la mia vita è una tragedia o una commedia? (questo l’interrogativo rivolto ad Harold dal professor Hilbert).

La sceneggiatura è la vera forza del film, anche per la finezza, l’ironia e la poeticità della narrazione della scrittrice (una bravissima Emma Thompson, totalmente calata nel ruolo). Forster (Monster’s Ball, Neverland) realizza una regia lucida, partecipe, abile nel rappresentare la freddezza della vita di Harold, fatta di interni spogli e asettici - e non a caso la Ana Pascal lavora in una pasticceria caotica e vitale, tutt’altro che asettica, perfetta anititesi del mondo gelido, matematico e solitario di Harold - merito anche della fotografia di Roberto Schaefer.

Il cast intero offre una prova di prim’ordine, soprattutto Will Ferrell, capace di trasformarsi da icona comica a maschera tragica senza perdere un sottile velo di ironia che non fa altro che accentuare l’implicita drammaticità del suo personaggio. Un film che susciterà emozioni contrastanti, grazie alle varie letture a cui si presta e ad un finale che farà discutere e probabilmente dividerà il pubblico: ciascuno potrà dare la sua personale interpretazione. Ma una cosa è certa: raramente, al cinema, un protagonista è riuscito a coinvolgere e a commuovere come Harold Crick, e la pellicola ha il merito di accendere forti emozioni, interrogativi, reazioni diverse. Assolutamente da vedere, non lascerà indifferenti.