“Una Vita Da Gatto” di Barry Sonnenfeld

Tom Brand (Kevin Spacey) è un “titano” miliardario palazzinaro newyorkese, poco presente con la sua famiglia. La figlioletta Rebecca gli chiede un micio come regalo per il suo compleanno; e la seconda moglie, Lara (Jennifer Garner), gli raccomanda di non dimenticarsi, un’altra volta, della festa della figlia. Preso dall’acquisto di un nuovo grattacielo, Tom si ricorda all’ultimo della promessa fatta a Rebecca. In uno strambo negozio di animali, gestito da un misterioso Felix Perkind (Christopher Walken), Tom trova un gattone, o meglio, un gattone, Mister Fuzzypants, sceglie lui. Ma mentre è di ritorno a casa con il nuovo membro della famiglia, Tom ha un incidente molto grave. La sua anima, per un magico transfert, passa nel corpo peloso di Mister Fuzzypants.

Il signor Perkind, accorso sul luogo dell’incidente, non pare per nulla stranito da questo scambio. Mentre il corpo di Tom è in coma, la sua anima è intrappolata dentro Mister Fuzzypants. In tutti i modi Tom prova a farsi capire dalla moglie, dalla figlia Rebecca e anche dal figlio più grande avuto dall’ex moglie.

Ma nessuno, eccetto il pubblico in sala, può sentirlo parlare. Solo una persona lo comprende, è il signor Perkind, ma questi non ha la minima intenzione di facilitargli il compito. Tom, infatti, dovrà imparare alcune importanti lezioni dalla vita, solo allora, cioè quando riuscirà a riscattarsi dal suo egoismo professionale, le cose potranno sistemarsi e tornare meglio di prima. Barry Sonnenfeld (Men in Black) dirige una stravagante, ma poco riuscita, commedia per famiglie.

Questo script tutt’altro che esilarante, ricorda in maniera blanda le vecchie commedie made in Disney come Tutto accadde un venerdì o Quello strano cane di papà.
Una Vita da Gatto rende eccezionalmente nella versione in lingua originale, unicamente per la voce di Kevin Spacey – diventata ormai il marchio di Frank Underwood, iconico protagonista di House of Cards – che anima le buffe espressioni del gatto.

La trama, simpatica all’inizio, si affievolisce a poco a poco. L’impostazione tradizional-familiare della sceneggiatura finisce quindi per annoiare, non trovando basi più solide su cui reggere qualcosa di più.